Chronicles of Fortinbras 

Ce film est basé sur le recueil d’essais du même titre d’Oksana Zabuzhko, auteur de l’œuvre autobiographique en prose Field Research on Ukrainian Sex (1996).  La réalisatrice interprète le texte philosophique et l’intonation féministe du point de vue de l’écrivain sur la conscience nationale dans un environnement culturel intemporel avec un tissu associatif de mots et d’images expressives. Elle construit l’espace mythologique imaginaire du phénomène étudié à partir d’actions et de performances métaphoriques, d’assemblages d’événements passés et d’extraits de films historiques. Elle évoque ainsi également l’approche de Shevchenko sur l’essence féminine et le sort des femmes en Ukraine, représenté par le corps féminin (le corps de la culture), tourmenté et profané ici par des nains répugnants. Ces derniers symbolisent la totalité masculine, source du destin passif de l’Ukraine, hier et aujourd’hui. Les épisodes mis en scène, qui traitent de l’absurde et du grotesque, de l’allégorie et de la parodie, reflètent également la tradition ukrainienne littéraire (irrationalité et poétisme) et cinématographique (Dovzhenko). 

This film is based on the essay collection of the same title by Oksana Zabuzhko, author of the autobiographical prose work Field Research on Ukrainian Sex (1996). The director interprets the philosophical text and feminist intonation of the writer’s view of national consciousness in a timeless cultural environment with an associative fabric of words and expressive images. She constructs the imaginary mythological space of the studied phenomenon from metaphorical actions and performances, assemblages of past events and excerpts from historical films. She thus also evokes Shevchenko’s approach to the female essence and the lot of women in the Ukraine, represented by the female body (the body of culture), tormented and desecrated here by repugnant dwarfs. The latter symbolise male totality – the source of the Ukraine’s passive fate, past and present. The staged episodes, treating the absurd and the grotesque, allegory and parody, also reflect the Ukrainian literary tradition (irrationality and poeticism) and film (Dovzhenko). 

Oksana Chepelyk est chercheuse éminente à l’Institut de recherche sur l’art moderne d’Ukraine, auteur du livre « L’interaction des espaces architecturaux, de l’art contemporain et des nouvelles technologies » et commissaire du Festival international de sculpture sociale de Kiev, chercheuse à l’IMeRA d’Aix-Marseille. Université – A*MIDEX et FIAS financés par la Commission européenne. Oksana a étudié l’art à Kiev, a suivi un doctorat, Université d’Amsterdam, Banff Centre, Canada, Bauhaus Dessau, Allemagne, Programme de recherche Fulbright à UCLA, États-Unis. Prix : ArtsLink-1997/2007 (États-Unis), FilmVideo-99 (Italie), EMAF-2003 Werklietz-2003 (Allemagne), Artraker-2013 (Royaume-Uni), Cinemadamare-2013, Festival international du film de Venise, Final Cut (Italie), Meilleur projet-2018 (Taïwan), Ars Electronica-2022, Linz (Autriche), Invité d’honneur, OVNi 2022, Nice (France), Marie-Skłodowska-Curie (UE). En tant qu’artiste interdisciplinaire ukrainienne, chercheuse et cinéaste Oksana Chepelyk se concentre sur l’art contemporain et les nouvelles technologies et leur pénétration dans l’environnement afin de découvrir leur structure comme espace social. En tant que cinéaste, elle crée des « films-concepts » et invite le public à découvrir la complexité du monde d’aujourd’hui. Sa pratique artistique est la manifestation de la liberté de volonté et d’esprit, de créativité avec le sens des responsabilités. Elle considère son art comme politique, car elle travail avec l’histoire, la science, le genre, l’écologie et les nouvelles technologies.

Oksana Chepelyk is a leading researcher of the Modern Art Research Institute of Ukraine, author of book “The Interaction of Architectural Spaces, Contemporary Art and New Technologies” and curator of International Festival of Social Sculpture, Kyiv, researcher APF Fellow (2023-2024) at Iméra of Aix-Marseille University – A*MIDEX and FIAS funded by the European Commission (2022-2023). Oksana studied art in Kyiv, followed a PhD course, Amsterdam University, Banff Centre, Canada, Bauhaus Dessau, Germany, Fulbright Research Program at UCLA, USA. Awards: ArtsLink-1997/2007 (USA), FilmVideo-99 (Italy), EMAF-2003 Werklietz-2003 (Germany), Artraker-2013 (UK), Cinemadamare-2013, Venice International Film Festival, Final Cut (Italy), Best Project-2018 (Taiwan), Ars Electronica-2022, Linz (Austria), Guest of Honor, OVNi 2022, Nice (France), Marie-Skłodowska-Curie (EU). As a Ukrainian interdisciplinary artist, researcher, filmmaker Oksana Chepelyk is focusing on contemporary art and new technologies and their penetration into the environment in order to uncover their structure as a social space. As a filmmaker, she creates “films-concepts” and invites audience to experience the complexity of today’s world. Her artistic practice is the manifestation of freedom of will and spirit, creativity with a sense of responsibility. She considers her art to be political, as it deals with history, science, gender, ecology and new technology.