{"id":6835,"date":"2021-09-04T15:46:15","date_gmt":"2021-09-04T14:46:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/?p=6835"},"modified":"2022-04-21T12:18:34","modified_gmt":"2022-04-21T11:18:34","slug":"34-festival-les-expositions","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/2021\/09\/34-festival-les-expositions\/","title":{"rendered":"34 Festival : l’exposition se poursuit jusqu’au 13 f\u00e9vrier 2022"},"content":{"rendered":"\n

AVIS DE PASSAGE<\/em><\/strong><\/h1>\n\n\n\n

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Friche la Belle de Mai<\/span><\/a> <\/strong>
Tour, 5e<\/sup> \u00e9tage \u2013 41 rue Jobin \u2013 3e<\/sup> <\/strong><\/h1>\n\n\n\n


Du 12 novembre 2021 au 13 f\u00e9vrier 2022<\/span><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Les avis de passage <\/strong>que l\u2019on retrouve parfois punais\u00e9s \u00e0 notre porte signalent qu\u2019un rendez-vous fut manqu\u00e9 tout en offrant une nouvelle possibilit\u00e9. C\u2019est la revanche du futur sur le pass\u00e9. L\u2019art n\u2019est au bout du compte que cela, des avis de passage sur la terre, des traces laiss\u00e9es derri\u00e8re nous bien plus que des significations, des messages.
Pour concevoir cette exposition, nous avons dans un premier temps embo\u00eet\u00e9 le pas au po\u00e8te philosophe Walter Benjamin et \u00e0 son Livre des passages. C\u2019est apr\u00e8s avoir pass\u00e9 clandestinement la fronti\u00e8re espagnole pour fuir l\u2019horreur des camps en septembre 1940, qu\u2019il perdit ses derniers manuscrits et sa vie. Chemin d\u2019un chass\u00e9-crois\u00e9 d\u2019exils d\u2019hier et d\u2019aujourd\u2019hui. 
L\u2019hypoth\u00e8se qui a servi de feuille de route \u00e0 cette exposition, c\u2019est que les cl\u00e9s qui ouvrent les passages, ce sont les passions amoureuses, po\u00e9tiques et r\u00e9volutionnaires. C\u2019est ainsi que nous vous invitons \u00e0 fl\u00e2ner parmi ces \u0153uvres de passage, sans intention, disponibles \u00e0 tous les impr\u00e9vus. Tous les passages contiennent des fausses pistes. Il faut se m\u00e9fier des balisages. N\u2019entrez pas dans ce d\u00e9dale sans d\u00e9sir.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Ralph Rumney<\/em> \/ Joseph Marendo (France)
<\/strong>Portrait photographique du situationniste Ralph Rumney, le p\u00e8re de la psychog\u00e9ographie<\/em> (1957). Il v\u00e9cut plusieurs ann\u00e9es \u00e0 Manosque o\u00f9 naquirent les Instants Vid\u00e9o. Il y mourut quand notre festival fut contraint \u00e0 l\u2019exil marseillais. 
\u00ab La psychog\u00e9ographie<\/em> se pr\u00e9occupe du rapport entre les quartiers et des \u00e9tats d\u2019\u00e2me qu\u2019ils provoquent. Venise, comme Amsterdam et le Paris d\u2019antan, se pr\u00eate \u00e0 plusieurs possibilit\u00e9s de d\u00e9paysement. \u00bb Invitation \u00e0 d\u00e9river, \u00e0 fl\u00e2ner dirait Walter Benjamin. C\u2019est ainsi que nous vous proposons de vous aventurer dans l\u2019exposition \u00ab Avis de passage \u00bb des Instants Vid\u00e9o.<\/p>\n\n\n\n

D\u00e9sir<\/em> (2016) \/ Richard Skryzak (France)
<\/strong>Le D\u00e9sir peut-il encore s\u2019exprimer de nos jours comme pur D\u00e9sir ? Il est pour moi le ma\u00eetre-mot de la cr\u00e9ation artistique, comme de la vie tout court. C\u2019est pour cela que je l\u2019ai inscrit dans un ciel de nuit \u00e0 l\u2019aide de traces d\u2019avions combin\u00e9es \u00e0 la lune. Pour qu\u2019il continue de nous \u00e9clairer de ses multiples r\u00e9sonances. Avant de s\u2019effacer comme ces traces de craies sur le tableau noir. Je crois sinc\u00e8rement que le D\u00e9sir est en danger. Et que la cr\u00e9ation est un des moyens qui s\u2019offrent \u00e0 nous de le sauver.<\/p>\n\n\n\n

\"D\u00e9sir
D\u00e9sir<\/em> (2016) \/ Richard Skryzak (France)<\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Iskra, et bient\u00f4t l\u2019\u00e9tincelle embrasera la prairie<\/em> (2017) \/ Pascale Pilloni <\/strong>
(France)<\/strong>
En son temps, Iskra (en russe, l\u2019\u00e9tincelle) fut le titre du journal fond\u00e9 par le r\u00e9volutionnaire bolchevik Vladimir Ilitch L\u00e9nine. Il suffit parfois d\u2019une \u00e9tincelle pour qu\u2019un peuple en col\u00e8re s\u2019embrase, s\u2019embrasse, embrasse une cause. Et soudain, plus rien ne peut \u00eatre comme avant. Il en va des r\u00e9volutions comme du d\u00e9sir qui embrase des corps. \u00c9tat amoureux qui pour un certain temps ne concerne que deux amants : un brasier dans un d\u00e9sert. Mais qui parfois, comme par contagion, soul\u00e8ve une multitude de corps. Un nouveau paysage appara\u00eet parsem\u00e9 de petites bo\u00eetes d\u2019allumettes pr\u00eates \u00e0 s\u2019enflammer. Les corps saisis d\u2019un ardent d\u00e9sir sont des volcans qu\u2019aucun rempart ne peut contenir. <\/p>\n\n\n\n

Il tempo consuma<\/em> (1978-2021) \/ Michele Sambin (Italie)<\/strong>
En 1978, j\u2019ai r\u00e9alis\u00e9 Il tempo consuma<\/em> en mettant en boucle la vid\u00e9o avec un proc\u00e9d\u00e9 que je venais d\u2019inventer.
En 1980, pour la Mostra \u201cCamere incantate\u201d au Palazzo Reale de Milan, j\u2019ai cr\u00e9\u00e9 une installation qui met en jeu une s\u00e9rie de vid\u00e9o r\u00e9alis\u00e9es avec cette m\u00eame technique de boucles.
En 2021, je reprends quelques unes de ces vid\u00e9o historiques, pour cr\u00e9er une nouvelle installation immersive en les adaptant aux possibilit\u00e9s offertes par les technologies actuelles.
Cette nouvelle version, tout en conservant l\u2019id\u00e9e originale, propose une digression technico-po\u00e9tique de l\u2019analogique vers le num\u00e9rique.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0Michele Sambin: Arch\u00e9\/Techne\u00a0\u00bb est un projet du Cineclub Canudo, soutenu par le Minist\u00e8re de la culture italien<\/a>, dans le cadre d\u2019un programme du Directorate-General visant \u00e0 promouvoir l\u2019art contemporain dans le monde.<\/p>\n\n\n\n


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Il tempo consuma<\/em> (1978-2021) \/ Michele Sambin (Italie)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Wasser<\/em> (2021) \/ Marie-Pierre Bonniol (France \u2013 Allemagne)<\/strong>
Wasser <\/em>est une s\u00e9rie de cinq courts films exp\u00e9rimentaux sur l\u2019eau et ses \u00e9tats, la force hydraulique (Wasserkraft<\/em>), la transformation du flot en \u00e9nergie et les dispositifs de m\u00e9tamorphose.  R\u00e9alis\u00e9s \u00e0 l\u2019iPhone seulement, les films qui composent Wasser <\/em>ont \u00e9t\u00e9 principalement \u00e9crits au moment de leur montage, \u00e0 partir de plusieurs milliers de rushes et d\u2019images \u00e9galement r\u00e9alis\u00e9s par d\u2019autres personnes.  Film\u00e9 principalement en France, en Allemagne, en Islande et en Suisse en 2019, Wasser <\/em>invite au transport au travers les diff\u00e9rents \u00e9tats de l\u2019eau. La s\u00e9rie invite \u00e9galement \u00e0 observer ses transformations, dans une \u00e9criture analogique qui porte aussi sur la transformation de la production de subjectivit\u00e9 en production d\u2019\u0153uvre, et g\u00e9n\u00e9ralement la transformation du courant en puissance.  Avec un regard venant de l\u2019Esth\u00e9tique, mais \u00e9galement extr\u00eamement contemporain sur la destruction de l\u2019\u00e9cosyst\u00e8me et la transformation des r\u00e9seaux de l\u2019eau, la r\u00e9alisatrice continue par ce film sa recherche sur ce qui permet, ouvre et oriente les transformations, avec \u00e9galement un int\u00e9r\u00eat prononc\u00e9 pour l\u2019arch\u00e9ologie des machines, des m\u00e9dias et des m\u00e9canismes de projection. Une production Studio Walter (Berlin). Avec le soutien du Goethe Institut <\/a><\/strong>de Marseille.<\/p>\n\n\n\n

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Wasser<\/em> (2021) \/ Marie-Pierre Bonniol (France \u2013 Allemagne)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Haschich \u00e0 Marseille (2021) \/ Renaud Vercey (France)<\/strong>
\u00ab Il ne faut pas dire que le pass\u00e9 \u00e9claire le pr\u00e9sent ou le pr\u00e9sent \u00e9claire le pass\u00e9. Une image, au contraire, est ce en quoi l\u2019Autrefois rencontre le Maintenant dans un \u00e9clair pour former une constellation. \u00bb Walter Benjamin \u2013 \u00ab Paris, capitale du XIX\u00e8me si\u00e8cle \u00bb
Un espace immersif visuel et sonore proposent de revivre la d\u00e9ambulation du philosophe allemand Walter Benjamin \u00e0 Marseille les sens aiguis\u00e9s par le haschich, en 1928 dans une ville cosmopolite et r\u00e9solument moderne. Dans les m\u00eames ann\u00e9es le cin\u00e9aste Laszlo Moholy-Nagy \u00e9voque dans le documentaire Marseille, Vieux-Port<\/em>, les m\u00eames images que dans le texte de Benjamin en particulier cette nouvelle vision sur la ville permise par le pont-transbordeur qui tr\u00f4ne alors dans la perspective de la Canebi\u00e8re. <\/p>\n\n\n\n

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Haschich \u00e0 Marseille <\/em>(2021) \/ Renaud Vercey (France)<\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

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Pasos (Fronti\u00e8res)<\/em> (2009) \/ Olivier Moula\u00ef (France)<\/strong>
\u00ab Honorer la m\u00e9moire des anonymes est une t\u00e2che plus ardue qu\u2019honorer celles des gens c\u00e9l\u00e8bres. L\u2019id\u00e9e de construction historique se consacre \u00e0 cette m\u00e9moire des anonymes. \u00bb
Une installation sur les traces du chemin de l\u2019exil de Walter Benjamin en offrant la parole \u00e0 d\u2019autres r\u00e9cits d\u2019exil.<\/p>\n\n\n\n

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Pasos (Fronti\u00e8res)<\/em> (2009) \/ Olivier Moula\u00ef (France)<\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

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Camille<\/em> (2021) \/ Brigitte Valobra (France – Espagne) & Wald (Tunisie – Espagne)<\/strong>
Outre un hommage \u00e0 la \u00ab Jeune femme aux yeux clos \u00bb (1885) de Camille Claudel (buste aux \u00e9paules nues en terre cuite, regard int\u00e9rieur), nous avons tent\u00e9, dans un mouvement tr\u00e8s lent frisant l’immobilit\u00e9 de la sculpture et dans une lumi\u00e8re transparente, de rendre la vibration de cette oeuvre par-del\u00e0 le temps et d’\u00e9voquer le trouble provoqu\u00e9 par les circonstances du d\u00e9but 2020, confinement strict de la Catalogne\u2026, en parall\u00e8le sous-jacent avec l’isolement mental de l’artiste. <\/p>\n\n\n\n

The Crossing <\/em>(2021) \/ Andrew Johnson (USA)<\/strong>
The Crossing s’int\u00e9resse \u00e0 l’instabilit\u00e9 de la libert\u00e9, \u00e0 la fragilit\u00e9 de la d\u00e9mocratie, \u00e0 la pr\u00e9carit\u00e9 de l’esprit r\u00e9volutionnaire et \u00e0 la vuln\u00e9rabilit\u00e9 de la m\u00e9moire.
The Crossing<\/em> est d\u00e9di\u00e9e \u00e0 tous ceux qui ne sont plus libres de lutter.<\/p>\n\n\n\n

The door<\/em> (8\u2019 – 2020) \/ Hasan Daraghmeh (Palestine)<\/strong>
\u00ab Le processus, c’est le projet, c’est la production, c’est le produit de la r\u00e9p\u00e9tition, de l’accumulation, puis de l’effacement. Comme une composition minimaliste, nous (pensons) savoir o\u00f9 cela va, et une partie de la fascination r\u00e9side dans le fait que nous devons d\u00e9couvrir si notre pr\u00e9diction est correcte. Les portes s’ouvrent et les portes se ferment. C’est quelque chose qui est \u00e0 la fois r\u00e9el et m\u00e9taphorique. Notre connaissance du temps et de l’espace se construit ainsi. La r\u00e9p\u00e9tition et le rythme sont des structures proches du c\u0153ur des choses. Le battement de notre c\u0153ur aussi longtemps que nous vivons. La succession des jours et des nuits, des nuits et des jours, et les saisons au cours desquelles ces jours et ces nuits se produisent. Construction et d\u00e9construction. Au fur et \u00e0 mesure que l’\u00e9cran se remplit de petites cases, une sorte d’architecture se construit. Ensuite, il est syst\u00e9matiquement d\u00e9-construit. Le film doit se r\u00e9p\u00e9ter sans fin, les processus ne s’arr\u00eateront pas. Le public peut \u00eatre m\u00e9dus\u00e9, en quelque sorte hypnotis\u00e9, s’il s’abandonne \u00e0 la logique interne de l’\u0153uvre, s’il donne le temps qu’il faut pour que l’\u0153uvre prenne son temps. \u00a0\u00bb J\u00e9r\u00e9my Gallois<\/p>\n\n\n\n

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The door<\/em> (8\u2019 – 2020) \/ Hasan Daraghmeh (Palestine)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Timeline<\/em> (2021) \/ Hamza K\u0131rba\u015f (Turquie)<\/strong>
Les \u00e9v\u00e8nement qui se passent dans le monde dans lequel nous vivons et les relations que nous fabriquons avec ces \u00e9v\u00e8nements fabriquent notre m\u00e9moire. Notre m\u00e9moire n\u2019est pas une structure que nous cr\u00e9ons de mani\u00e8re individuelle, seul. Les liens que nous construisons avec la nature et avec les autres ont aussi une influence sur la construction de notre m\u00e9moire. Ainsi, elle ne peut \u00eatre dissoci\u00e9e des transformations \u00e9conomiques, sociales, culturelles et politiques.
Une \u0153uvre inspir\u00e9e par les travaux du sociologue Maurice Halbwachs pour qui la m\u00e9moire collective est le propre du groupe. Il affirme que toute communaut\u00e9 organis\u00e9e engendre une m\u00e9moire qui est la sienne propre. Ayant analys\u00e9, dans ses premiers travaux, diff\u00e9rents types de groupe (le cercle familial, la classe sociale, la profession, l\u2019institution), il a montr\u00e9 que leurs membres produisent, puis partagent un ensemble commun de souvenirs. \u00ab [L\u2019individu] serait capable, explique-t-il, \u00e0 certains moments de se comporter simplement comme le membre d\u2019un groupe qui contribue \u00e0 \u00e9voquer et entretenir des souvenirs impersonnels, dans la mesure o\u00f9 ceux-ci int\u00e9ressent le groupe<\/em> \u00bb<\/p>\n\n\n\n

Play it again Nam (Un portrait de Nam June Paik) <\/em>(30\u2019 – 1990) Jean-Paul Fargier (France)<\/strong>
Vid\u00e9o et costume original de Nam June Paik (inventeur de l\u2019art vid\u00e9o)
Un portrait du pape de la vid\u00e9o, de ses exp\u00e9riences visuelles et musicales jusqu’\u00e0 ses r\u00e9cents robots-vid\u00e9o. Un portrait tourn\u00e9 \u00e0 S\u00e9oul, \u00e0 New York, Boston et Cincinatti. D’o\u00f9 vient Paik ? O\u00f9 va Paik ? Paik est-il impec ? Musique Ulrich Lask<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

La travers\u00e9e du rail <\/em>(2014) \/ Robert Cahen (France)<\/strong>
Cette vid\u00e9o montre dans un tumulte de moteurs le ballet des v\u00e9los, des motocyclettes et des pi\u00e9tons \u00e0 un passage \u00e0 niveau en Chine. La pr\u00e9sence centrale et stable d\u2019un rail quasi d\u00e9sert en contraste du d\u00e9fil\u00e9 incessant des personnes et des v\u00e9hicules cr\u00e9e une partition de l\u2019image entre la fixit\u00e9 de la cam\u00e9ra et le sentiment d\u2019\u00e9ternel passage, de flux, que soutient un montage en boucle \u00e0 peine visible.<\/p>\n\n\n\n

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La travers\u00e9e du rail<\/em> (2014) \/ Robert Cahen (France)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Sign<\/em> (10\u201935 – 2021) \/ Robert Cahen (France)<\/strong>
Musique Andr\u00e9 Bon<\/strong> (Four Doors)
De Four Doors<\/em>, <\/em>Andr\u00e9 Bon \u00e9crit  \u00ab Ces portes s\u2019ouvrent sur quatre paysages sonores qui expriment dans l\u2019ordre: la tension, la d\u00e9tente, l\u2019attente, l\u2019extase. 
De Sign<\/em>, Robert Cahen \u00e9crit : \u00ab Respiration symphonique en quatre mouvements o\u00f9 musique et sensualit\u00e9 des images par glissements subtils s\u2019offrent en contrepoint. Petite histoire d\u2019une rencontre \u00e0 d\u00e9chiffrer.<\/p>\n\n\n\n

Ha\u00efku With Suspended Time<\/em> \/ Eleonora Manca (Italie)<\/strong>
Trois haiku vid\u00e9o qui – comme les pages d\u2019un journal intime fait d\u2019images, de sons et de mots \u2013 marquent une nouvelle \u00e8re. (Not Now), The Curfew Hour, Little Relief Archive.<\/em><\/p>\n\n\n\n

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Ha\u00efku With Suspended Time <\/em>\/ Eleonora Manca (Italie)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

En attendant que le vent tourne <\/em>(2019) \/ Esmeralda da Costa (Portugal \u2013 France)<\/strong>
Un triptyque mont\u00e9 en trois actes, selon un temps non lin\u00e9aire mais cyclique. La vid\u00e9o met en sc\u00e8ne des protagonistes d\u2019une alt\u00e9rit\u00e9 radicale : le vent, l\u2019eau, le feu et la terre se soul\u00e8vent et accusent les traces d\u2019un monde humain dont les d\u00e9chets stagnent \u00e0 la surface des flots. Miroir impossible, notre rupture avec la nature semble consomm\u00e9e, alors Esmeralda Da Costa tente de communier avec les \u00e9l\u00e9ments, en se faisant une chose parmi les choses. Anonyme, dans un lieu tout aussi interchangeable, elle appara\u00eet de dos ou en position f\u0153tale, le corps tram\u00e9 par une nature qui affirme la continuit\u00e9 de la vie et dont la perception sublim\u00e9e du monde ext\u00e9rieur se m\u00e9tamorphose en soi.<\/p>\n\n\n\n

Kalopsia<\/em> (10\u201903 loop – 2016) \/ Laura Cionci & Alessandro Zangirolami (Italie)<\/strong>
Une lumi\u00e8re verte et changeante de saveur \u00e9lectronique remplit le regard ; simultan\u00e9ment, un son organique progressivement caresse l’oreille. Ainsi commence Kalopsia, une exploration d’un espace architectural et de son \u00e9troit, jamais douloureux, dialogue avec la nature p\u00e9n\u00e9trante qui l’entoure. Priv\u00e9 de toute r\u00e9f\u00e9rence symbolique et\/ou historique, l’espace est trait\u00e9 par les deux artistes de mani\u00e8re abstraite, comme lors d’un voyage cin\u00e9matographique invers\u00e9. Commen\u00e7ant et se terminant par le m\u00eame cadrage, Kalopsia place le.la spectateur.rice dans une boucle perceptible dans laquelle il est n\u00e9cessaire de rester, de r\u00e9fl\u00e9chir et d’attendre l’apparition d’un nouvel \u00e9l\u00e9ment spatial.<\/p>\n\n\n\n

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Kalopsia<\/em> (10\u201903 loop – 2016) \/ Laura Cionci (Italie)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

AMOUR PO\u00e9SIE R\u00e9VOLUTION (<\/em>2021) \/ Julien Blaine (France)<\/strong>
Po\u00e8me affich\u00e9. 
Je devrais commencer par l\u2019amour fou,
c\u2019est le plus compliqu\u00e9 \u00e0 expliquer.
Le plus simple \u00e0 l\u2019origine
mais le plus complexe dans son et ses parcours :
confus, alambiqu\u00e9,  subtil
trouble et clair
cach\u00e9 et \u00e9vident\u2026
Alors je finirai par lui !<\/p>\n\n\n\n

L\u2019amour fou \/ La Po\u00e9sie \/ La r\u00e9volution<\/em> (2021) \/ Pierre M\u00e9rejkowski (France)<\/strong>
Po\u00e8me \u00e9parpill\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Pas \u00e0 pas\u2019sage (miroirs) <\/em>\/ Louis Michel de Vaulchier (France)<\/strong>
Po\u00e8me accompagn\u00e9 de dessins au feutre de couleur inspir\u00e9s par \u00ab Alice dans le miroir de Balthus.<\/p>\n\n\n\n

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Pas \u00e0 pas\u2019sage<\/em> (miroirs) \/ Louis Michel de Vaulchier (France)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

The White Swan And Its Undeniable Influence On Our Culture \/<\/em> Colin James (USA)<\/strong>
Po\u00e8me \u00e0 entendre.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

AVIS DE PASSAGE Friche la Belle de Mai Tour, 5e \u00e9tage \u2013 41 rue Jobin \u2013 3e  Du 12 novembre 2021 au 13 f\u00e9vrier 2022 Les avis […]<\/p>\n","protected":false},"author":9,"featured_media":6841,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[184],"tags":[],"class_list":["post-6835","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-184"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6835","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/9"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6835"}],"version-history":[{"count":44,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6835\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7403,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6835\/revisions\/7403"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6841"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6835"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6835"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instantsvideo.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6835"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}